而吴城饰演的法函在原着中从小的理想就是做摄影师,但迫于家里压力而上工程学校,一直是兰彻的忠实死党,他为了拉祖一起和兰乔去院长办公室偷卷子,最终放弃面试的机会和父亲表明自己的理想,得到父亲承认,最后成为了着名的动物摄影师。//www.//
很显然,原着小说中作者对法函家庭背景的设定是阿三国的中产阶级,但是在干预子女成长选择的问题上,华国家长同样和阿三国家长那样有浓重的望子成龙的心态。
不过在剧本对小说故事的重塑过程中,陈枫还是将把法函的家庭背景设定为华国的富裕阶层。他父亲开了一家公司,希望法函子承父业。虽然法函志不在此,但父亲以生活费为要挟逼迫他选择自己不喜欢的学科。
最让陈枫头疼的还是主角兰彻的设定,穷小子冒名顶替主人的儿子上大学这样的桥段,放在华国社会里根本就行不通。
陈枫这次真的遇到了难题,他每天都在想,在想。他的思想跑得很快,他的思想很乱。然后它们全聚集在一个地方,纠缠在一起,解不开。他越是努力要解,越是解不开。越想,心中越乱,脑子里好像被人塞进了一块石头,思绪怎么也理不清。
一连好几天,陈枫都在为这个问题而苦恼,在客厅的时候,他一般都是拧着眉头、紧闭着嘴唇。赵天峰和吴城斗嘴的次数明显减少,他们都害怕会打扰到陈枫的思考。
“还在为剧本的事头疼?”赵天峰给陈枫倒了一杯咖啡。抱着本书坐在了他的对面。
“我现在有些迷失,都不知道应该怎么去处理主角的身份。小说写的都是生在校园里的故事,没有太具体的故事线索,有的全是能让人笑掉大牙的奇闻轶事。而作为一部电影,它需要的是情节和线索!”而在陈枫最初的构想中,他准备把小说“封装”在一次关于寻找和回忆的旅途中,那些生在校园里的故事变成了一个一个插叙的片段。
而在原着小说中。那些片段性的故事揉在一起,形成了一种力图改变人们习以为常的错误观点的力量。而在剧本里,这些片段除了具有原作的搞笑特性外。还带了一层“评判社会”的色彩。受记忆中的影响很深,他在华国社会里找不到一个合适的位置,来安置主角兰彻。
“按照我对这部小说的理解。我认为最重要的并不是兰彻穷小子的背景。”赵天峰放下了手中的书本,他发现陈枫走进了一个理解的误区。
“在那部小说里,作者加入了很多对时下的评注。比如对教育问题的,对爱情问题的,对于体制问题的。可以说这虽然是一部校园题材的文学作品,但作者还是在其中加入了很多浪漫主义和理想主义的元素。面对对着外界纷扰而复杂的社会,他希望能在这个相对封闭而且单纯的环境中建立一个平等的空间。可以说这部小说是作者对社会的一个评注,这个社会错误的地方太多了,他希望什么时候能够出现一个像小说中兰彻那样敢说敢做的人。我觉得原着小说里关注的主题,最重要的不是兰彻是谁。而是他做了什么!”
说完这些,赵天峰把手里的书本一合,站起身来,拍了拍陈枫的肩膀,为了不打扰陈枫思考。他决定回自己的卧室去看书。
而陈枫则认真的回味着赵天峰最后的那句话,赵天峰的提醒就像黑夜中的灯塔,帮助他拨开迷雾,指明了一条全新的道路。回想起之前的思维困顿,陈枫蓦然发现,所有的思维障碍。都是他为自己的设置的。他一直想着要在尊重原着的基础上进行改编,殊不知却把自己桎梏在了小说内容上无法突破,以至于无法在把握主题思想的情况下,进行有效的创新。
想通了这些,陈枫感觉一股暖流从心底升起,弥漫到全身。快速侵入了他的身体,一下子达到了每个毛孔。这种豁然开朗的喜悦让他难以自持,他激动得冲进卧室,迫不及待的打开笔记本电脑,指尖飞的在键盘上留下一串残影。
在陈枫的剧本里,兰彻不再是一个穷小子,他有一个天才式的父亲,但因为父亲的思想过于前,没有人愿意接受。平日里父亲忙着科学实验,从来不打整院落,而兰彻从小受到父亲的影响,思想也和正常的人大不相同。别人家的房屋是漂亮的草坪,整洁的花台,而兰彻家门前则荒草丛生。
从他的母亲去世之后,他们一家就被周围的邻居归为怪人,很少与他们交往。尽管受到别人的排挤,但是父亲却教会兰彻最重要的东西,那就是不要理会别人的眼光,追求卓越,成功将不穿裤子追着你跑。
按照这样的思路,陈枫最后完成的剧本基本上挣脱了原着的背景设定,只保留了主题思想。他把创作完成的剧本给奇坦巴哈特,对方看过之后才意识到20万美元,陈枫根本就只是购买了他的一个故事创意还有小说中部分生在校园中的搞笑段落。陈枫的背景转换非常的成功,奇坦巴哈特拿到的剧本已经完全找不到阿三国文化的痕迹,活脱脱的就是一副华国社会的生活画卷。
吴城最后为影片找来了一位有纯正的东南亚留学生,出演影片的中的拉祖,这样影片中的三个“傻瓜”就这样凑齐了。
因为只是一部小成本的非商业电影,影片的筹备也非常简单,整个剧组里只有女主角夜蓉算是真正的演员,其他角色都是由杭港地区的大学生“友情客串”。但是开拍之后的实际情况并不像大家之前预想的那么简单,影片的第一组镜头,拍摄就遇到了几乎是无法克服的困难。
在这组镜头中,由吴城扮演的法罕在飞机起飞前接到了一个电话,失踪十年的好友兰彻终于有了消息,他假装突心脏病,骗过了机组成员,迫使刚刚起飞的航班降落,他本人则在被送往医院的途中逃跑了。
要拍到飞机起飞、降落的镜头并不困难,但这些年来,华国机场的安全措施严密,所以剧组无法在真实的机场里拍摄。这组镜头的取舍,让陈枫犹豫了很久,这不是在拍商业电影,他不可能为了一组镜头就去搭建一个外景。
207宿舍的客厅里,一场关于这组镜头取舍的讨论正在进行。赵天峰坚持认为这个非常具有创意的开头,应该想办法保留,而吴城则从实际出,认为要想完成这组镜头的拍摄不太现实。
“机场里不让拍摄,可杭港电影里关于机场的镜头依旧比比皆是,他们是怎么拍出来的?”赵天峰试图举例来支持自己的观点,“去年梅斯还拍了一部电影,,你们都还有印象吧?主演汤姆斯,那部影片讲述的是他在前往米国途中家乡生政变,政府被推翻,所持证件不被米国入境当局承认,被拒绝入境却又不能回国,被迫滞留肯尼迪国际机场期间的故事。”
“陈枫不是梅斯,于晓波也不是汤姆斯,这里更不是米国,我们拍的只是一部小成本的非商业电影!”吴城摇摇头。有梅斯、汤姆斯和凯瑟琳这样三个名字的电影,自然不可小觑。而事实上影片本身也确实需要巨额的制作费用。
因为那部影片的编剧恰好就是的导演安德鲁,所以陈枫对这部影片拍摄的内幕也有所了解。这些年来,华国机场的保安措施日渐严格,想要真的在机场拍摄一整部电影无异于痴人说梦。
为了拍摄这部影片,梅斯在加州设计修建了一座与真的机场同等大小、功能齐全的机场,全片大部分的拍摄工作都在这个模拟机场完成,另有少部分是在加拿大蒙特利尔的米拉贝尔机场拍摄的,为了配合拍摄,剧组甚至还向米国联合航空借了一部真材实料的波音747,如此高昂的制作成本是一部非商业电影无法承受的。
尽管陈枫表现出来的沉默已经很能够说明一些问题,但赵天峰还是据理力争,“我们需要的只是一个镜头,他们可以在机场里拍摄,我们为什么就不可以呢?”
陈枫眼前一亮,赵天峰的话再一次开启了他,剧组很难在真实的机场里取景,但的剧组在加州搭建了一座永久性的机场布景还在。
在一般情况下,为影片拍摄搭建布景只为了做“表面文章”,没有必要去关注工程技术问题。但在中,由于搭建的机场必须具备应有的功能,所以艺术部门完成的每张图纸都必须接受专业工程师的细心审查,连每个简单的焊点都没有忽视。梅斯追求完美的布景,却为陈枫提供了一个绝佳的拍摄场景。
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