白玉兰的主持人叫陈蓉，上戏主持人专业研究生毕业，是盛海电视台王牌主持人之一，典雅大气的形象也让她成了白玉兰御用主持人，连续主持好几届白玉兰了。
主持很牛，可名气远远比不过芒果台的何炯和汪函。
或者说，全国各大电视台的主持人拼名气的话，都比不过芒果台，包括央视也是。
只因芒果台时运好，在九十年代末凭借《还珠格格》这部剧出口南韩的契机，成为国内第一家跟南韩最大电视台KBS有合作的大陆电视台。
通过合作，芒果台了解到了南韩娱乐市场，也懂了什么叫精准营销，体现在电视节目中，就一句话“流水的嘉宾，铁打的主持人”。
领会了这一点，芒果台就转变了宣传策略，但凡宣传节目宣传嘉宾的时候，都会带上“何炯高情商替某某大明星解围”、“解娜与某某大明星爆笑尬舞”诸如此类话题。
久而久之，观众看待芒果台节目就有了中心点，这个中心点就是何炯这些主持人。
而别的电视台节目还是以宣传节目内容为主，主持人什么的不重要。
这就造成了时至今日都保持的一个局面，看别的电视台节目，观众只看这期是否有感兴趣的嘉宾，如果有的话就来看，如果没有的话就不看。
而看芒果台节目那就是另一种情况了，只要是何炯、汪函、解娜主持的节目，不管是什么内容都会有一大批观众冲他们来贡献收视率，嘉宾反而成为了次要的存在。
如此情况，芒果台能不成为国内地方第一台么？
这只能说，芒果台率先掌握了先进的东西并利用到位了，领先全国同行抢占了先机。
若非如此，它也没今天这样的地位。
换句话说，这也就是‘知识改变命运这句话的完好诠释。
只不过，主持人名气大不代表主持能力优秀，就比如解娜虽然名声起来了，但其主持功底着实是还需磨练磨练，跟何炯、汪函压根没法比，也远不如陈蓉。
“在典礼开始之前，先让我们看一段视频，领略我们的祖国60周年以来的艰辛和辉煌。”陈蓉落落大方说完开场白，宣布完第一个流程后又优雅转身，和全场一起看向舞台上的大屏幕。
楚轩和刘艺妃也抬头看着，随着画面的播出，全场也慢慢静了下来。
今年是祖国成立第60周年，白玉兰很有心的制作了一份视频作为典礼的开场。
在场艺人算是代表国内演艺圈半壁江山，即是星光璀璨，也应以国为荣为傲。
没有国家的富强，哪来他们这些所谓璀璨星光？
看到教员一句“国家成立啦！”，老一辈的艺术家们顿时遭不住，眼眶就莫名红了起来。
再看三八线义军之战，冻成冰雕亦不动如山，飞机大炮下不怯一步，堵住碉堡岿悍不畏死，一封家书喊不悔此生，这视频里黑白的一幕幕，也有后来访谈老兵的真情流露，让全场的人都感触颇深，不少人亦是湿润了眼角。
楚轩紧握着拳头，极力压制心下的情绪，直到看到两弹一星的成功，纪录片中天安门街头全民的狂欢和呐喊，这才让他宣泄出抑闷的一口气，跟全场一起掌声雷动。
再到全国大基建时代、TO、奥运会……影视发展的粗略行情也夹杂在其中，时至今日的影视行情也用可靠数据表明正蓬勃发展。
这更清晰的表明了，纵使我们有上下五千年文明传承，若国家不能强大，又如何耀以辉芒？
国家强大才有文化强大，两者的主从关系是不可反驳的强逻辑，这是他们文化行业和影视行业的人都应铭记的真谛。
只有思想对了，那思路就对了。
如果思路对了，那人也好，公司也好，行业也好，才能有真正且正确的发展并获得成功。
这届白玉兰搞这样的开场无疑是很成功的，也是能振奋人心的。
古有戏子误国一说来抨击艺人，那是因为王朝末年要山河国破了，一群权臣污吏内斗分家之下欲卸下责任，把家破国亡的滔天罪责以“欲加之罪何患无辞”的方式笑话般强加给那些艺人，毫无逻辑之言，实乃滑稽之举，可悲可叹。
自古以来，若无那些艺人，唐诗宋词也好，诗经歌赋也罢，韵律戏曲也好，江南古韵河南大鼓也罢，哪会传承至今日，又如何让当世人能凭今溯古的挖掘历史，以启发出诸多奇异思想在当今各个行业发光发热？
艺人存在的本质就只是为了传播文化罢了，只是在古在今都因不可逆转的人文变迁，每个时候总会有不同的人群予以嘲讽、侮辱、谩骂和不解。
这是自然而然的人文体现，当然也有忘掉初心不懂艺人本质的逐利者的思想跑偏，才有了当下鱼龙混杂的复杂圈层和不同的市场感观。
但具体谁是真正的艺人，谁又是披着艺人皮的趋利者，这自古以来都是难辨是非的，这也只能说一句仁者见仁智者见智了。
不仅是针对艺人，观众也亦是如此。
而在当下这份视频面前，貌似全场艺人都有了些热血，好似唤醒了初入行业时的初衷和梦想，只是这份热血能维持多久，这就要见后见行了。
不管如何，如此开场，此届白玉兰的格局和立意绝对是拉满的，可算是完爆其余所有奖。
“哗——”十来分钟的视频播完，楚轩、刘艺妃跟全场再次爆发持续很久的掌声。陈蓉也抹了一把因视频而动容的眼角泪花，走向了舞台中央。
此项流程结束，典礼的颁奖环节也就此正式开始。
对比金鹰、飞天等电视奖，白玉兰的奖项并不多，诸如“新闻奖”、“媒体奖”、“热度奖”等与影视并没直接关系的乱七八糟的奖项都没有。
细数一番，金鹰、飞天、微娱之夜等颁发的奖项三十四个，白玉兰只有十六个，每一个都跟影视剧强相关，并不设置过多的奖来搞所谓的雨露均沾，这样的面子工程并没有实际意义，这也是白玉兰一种权威性的体现。
“第15届最佳美术白玉兰奖，获得者是……《甄嬛传》，恭喜。”颁奖嘉宾是姚辰，圈内人送外号大嘴巴姚，由她来揭幕白玉兰第一个颁发的奖项，获奖名单确立后，迎来一片掌声。
楚轩和刘艺妃笑着，目光和在场很多人一起看向郑小龙，作为《甄嬛传》导演，这个团体奖由他上台代表领奖，其同组的陈建兵、孙荔、蔡绍芬、姜欣等人纷纷为他祝贺。
美术奖代指服化道，核心就看这三个元素，《赤焰传奇》、《北风那个吹》、《大生活》等电视剧也入围了，但跟古装剧比服化道，其余类型剧拍得再好也是比不了的，这是圈内共识。
《赤焰传奇》的服化道也不输《甄嬛传》，之所以《甄嬛传》胜出，在楚轩想来，主要是《赤焰传奇》是架空历史，服化道到底好不好就没有一个借鉴性，表象光彩但没文化底蕴的支撑。
《甄嬛传》则是清朝雍正时期背景的宫廷剧，服化道好不好有历史记载提供参考，《甄嬛传》还原度高的话，那这份文化底蕴支撑起的服化道艺术就会比没历史底蕴的《赤焰传奇》强。
这么一个美术奖，或许在电视机前的观众心里没什么价值，但对圈内人士乃至制片和导演层面的人就有很大作用了。
这个奖代表璀璨时代世纪文化公司，旗下剧组团队在服化道方面颇有建树，让《甄嬛传》这部剧不仅以高收视率的成绩获得观众喜爱，也凭专业能力获得白玉兰赞赏，等于是既有市场价值又能获奖。
那么，行业内的一些制片或导演，往后或许就会找世纪文化做更多这方面的生意，这既是对《甄嬛传》剧组艺术造诣上的认可，也是对璀璨时代这方面专业能力的肯定，总归是会有所获的。
“第15届最佳摄影白玉兰奖，获得者是……《赤焰传奇》，恭喜。”颁奖嘉宾是赵微，予以第二项奖项的颁发。
楚轩和刘艺妃拍着手，偏头看了眼隔了几个座位的孔生，用眼神交流的方式予以恭喜。
摄影奖包含运镜、灯光、和角色、场景的画面呈现的适配度等元素考量，这三个元素是核心考量点。
当初在刘艺妃的霓凰郡主、任权的梅长苏、乔镇宇的晋王三个角色上，孔生专门用镜头美学和光学调配理念在诠释人物，不用台词就用光线来呈现角色的心情和性格。
这样的一个运镜和灯光手法，在当时一度让很多人感到惊艳，大加赞赏这样的艺术性运镜和灯光手法。
在去年金鹰奖的时候，《赤焰传奇》也获得了这个奖。
这也说明，在这个奖上，白玉兰和金鹰组委会的考量是达成一致的，《赤焰传奇》的镜头美学和光学调配上蕴含的艺术性很优秀，目前还没电视剧在这方面的艺术比得上《赤焰传奇》的，那《赤焰传奇》当得此奖。
这个奖是单人奖项，也体现了孔生作为导演有独特的运镜理念和造诣，或许不被太多观众所记住，但连续在金鹰和白玉兰都获此奖的他，注定会在导演界和关注导演的圈子中名声大噪，只因他有独树一帜的艺术思想，凭此足以在电视导演圈中占据一席之位。
楚轩略有羡慕和向往，如果只是演员一枚，他或许会对此奖不感冒，但通过《星你》一部剧他也算是买入导演界了，若是他也能获得这个奖，那也无不说明他这个导演也有独特性的东西，且是被圈内艺术家们欣赏和认可的，这就会很有成就感。
可他的《星你》有独特性东西吗？当局者迷，他自己也不知道，初次导演的他对自己的导演技术尚没清晰的认知，只能等以后看情况了，看明年能不能有所收获。
可是，白玉兰又不收偶像剧，飞天好像也不收，这就有点尴尬。
于此，楚轩内心囧囧的，旋即把这份杂念抛去。
“第15届最佳剧情故事奖，获得者是……《赤焰传奇》，编剧刘义，恭喜。”颁奖者是盛海编剧协会的一位编剧老师，公布了第三个奖项的获得者。
在场不少人鼓声的同时，也掀起了些些讨论和议论。
“不会又是璀璨时代大包大揽吧？”
“应该不会，其余剧不差。”
“这是白玉兰，好就是好，不好就不好，看吧。”
“……”
去年金鹰，明明是电视剧奖项，璀璨时代这家公司却是最大赢家。
只因《赤焰传奇》、《甄嬛传》、《诛仙》、《仙剑3》都是璀璨时代的剧，每部剧都有人获奖了，可谓让璀璨时代赚得盆满钵满，在圈内大大捞了一把名气，打开了一定范围的品牌效应。
在场很多人在去年都去过金鹰，知道这个情况他们，看当下的白玉兰连续三个奖都是璀璨时代的剧，下意识就联想到去年金鹰的情况。
可说到底，还是《赤焰传奇》本身在此奖上有独特建树的地方，才能从众多入围名单中异军突起。
剧情故事奖，一如其名，那就是剧情和故事都优秀。
剧情指的是人物情节，故事指的是整个框架和要表达的中心思想和内涵，这两个元素包含很多，一般情况下要花大量时间去逐步考量。
所以，金鹰和飞天都没这个奖，就是因考量的东西太多太复杂，一个评判不好就会有争议。白玉兰设置这个奖，那肯定是有它的底气，组委会的成员也都是很专业很有文学底蕴的。
而《赤焰传奇》夺得这个奖，主要体现在三个地方。
第一个地方，楚轩这个男主只存在在回忆画面中，以穿插主线的方式借用女主刘艺妃和男配任权的剧情来倒叙和插叙，以解开整个故事层层悬念。
这样的讲故事的方法，市面上虽不多，但也存在过，且还有两部经典作品提供参考。
一部是《大宋提刑官》，一部是《神探狄仁杰》。
这两部剧就经常用到回忆画面作为倒叙的表达方式，来解开迷雾，最终破案。
那既然已经存在，那《赤焰传奇》这样的讲故事方式就不新鲜了，这个点不该作为获奖的评判元素。
然而，这样的表达方式确实存在过不错，但《赤焰传奇》的不同在于，回忆式的倒叙和插叙表达是贯穿全剧的，一直到大结局，楚轩的林殊和赤焰军覆灭之迷才解开全剧最大疑点。
从这一点看，这又是市面上没有的，在《赤焰传奇》之前，还没有哪部剧会把倒叙和插叙手法从头进行到底，且剧情连贯、节奏紧凑，又对主线不干扰、剧情也不紊乱。
如此一看，在一众入围的名单中，《赤焰传奇》在这一点上就是亮点。
第二个地方，那就是玲珑公主的反转了，在观众全都认为玲珑公主早就死了的想法上，杨容饰演的秦般若一个揭面现出陶慧敏老师玲珑公主真身，当时着实是震惊到了不少人，且反转的剧情逻辑也自洽。
以往也有很多电视剧在人物设计上有反转，但从惊艳程度上来比较，都没《赤焰传奇》的玲珑公主来得那么惊艳，因此也被作为评奖的一个亮点。
第三个，也是最重要的地方。
往年的所有历史题材剧，皇帝这个角色都是高光的，都是不能被捧杀的，都是需要正面笔墨去刻画的，即便体现不好的东西也要达成一个瑕不掩瑜的效果。
盖因我国文明上下五千年传承，皇帝是每个时代文明传承的代表人物，老一辈的艺术家拍历史剧的时候，就以这样的理念去诠释皇帝这个人物，不管这个皇帝在历史记载中是好是坏，艺术加工后在电视剧中的呈现必须是好的。
如此文化理念经过数十年熏陶，时至今日有关历史剧皇帝方面的刻画依然遵循。
然而，不分事实的纯粹叫好，这就不对头了。
如汉武大帝，威盖四海是不错，但晚年的猜忌和弑杀也是事实。
如乾隆皇帝，所谓明君也好，圣明也罢，可乾隆最大的败笔和足以被人刨祖坟的举措为什么不在电视剧中表现出来？
西方为什么有西方中心论？
西方为什么说华国文明不如他们？
就是因为乾隆，以“修史”为名，暗戳戳把百万卷五千年文明精髓一手焚烧，其中或许就有《永乐大典》的原本。
烧了之后，又把手抄本送给了西方传教士，且是以西方文明所属为名。
也就是说，乾隆把汉人的文化说成是西方的文化，然后又让西方传教士带回西方，再以西方之名洗脑清朝的汉人，说汉人的文化不是他们的，是西方的。
如此行为，只为一个目的，让汉人“愚民化”，忘记自己的传承，即便是去信奉西方，也不能信奉华夏，以达到汉人“愚民化”后永远都掀翻不了清朝的目的。
就此一看，再去看看那些作品中把乾隆说的多么牛逼的影视剧，这是不是就是个笑话？
造成这般局面的根源就在于“皇帝是每个时代文明传承的代表人物，不能断了传承就要尽可能美化皇帝”的创作理念。
老一辈艺术家们的出发点是好的，但这也是有糟粕的，是会愚弄观众的，从而引发过于盲目的思想观点的，总之是对社会的判别能力是不太利好的。
这需要变革，需要改变。
怎么改变？《赤焰传奇》让组委会的前辈们发现了能引发改变的点。
这部剧中的梁王也是皇帝，但也是一系列恶劣事的幕后凶手，最终被一群臣子推翻了。
这样的故事架构就表明一点，无论是皇帝还是平民，错就是错，对就是对，错被罚对要赏，这不是很正确的价值观吗？凭什么是皇帝就要一味的往好方面描述呢？皇帝也是人啊，有什么不一样？
唯一值得商榷的是，被臣子推翻貌似跟造反无异，这样的思想传达出来又有弊端。
然而，《赤焰传奇》的剧情收尾很好的避开了这一点，刘艺妃的霓凰郡主为楚轩的林殊和赤焰军平冤昭雪后，孑然一身拂袖去，不带名誉不带公。
皇帝是誉王当的，她这个推手只干该干的事，做完了事也没忘自己是军人的身份，不该承受的名誉她不要，不该拿的奖赏什么也不拿分毫，就孑然一身的返回云南王府，告诉了观众什么才是一心为公为国。
这也就是上善若水的品性，和达者兼济天下的思想表达。
就从故事凭此收尾所传达的思想意义来看，就比那些只说皇帝好的一面的历史剧就有一种截然不同的感观，也是符合当下时代的价值观和正确树立世界观的导向的。
于此，盛海电视协会主席周宏奇老师对此赞不绝口，拍板道：“这个奖就是它了！”
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