娱乐王朝第一千六百三十九章一剧封神除了南楚，据说是因为和云南穆府多年征战不敢来，其它所有的邻国都来了，就连十二年没有出现的大渝，都派了使臣前来求亲。
南楚没有来，想必不仅因为多年相战，更因为穆老王爷之死，他们心里非常清楚，霓凰郡主无论如何都不可能嫁到南楚。
梁帝明明不想把郡主嫁给任何一国的人，除了本国，霓凰郡主哪里都不能嫁，巧立名目，其实还有他背后的用意。
可以说，凡是对霓凰郡主有觊觎之心，凡是送了帖子前来求婚的国家，其实都是很有野心的国家。
霓凰郡主不仅仅端庄貌美，还武艺高强，即使没有这两点，凭她拥有云南十万铁骑的兵权，也足以让所有国家动心。
所以她的婚事格外敏感，惹得太子和誉王的势力都想要染指。
太子的母亲贵妃选中的是太尉府的司马雷，而支持誉王的皇后则是中意忠肃侯府的廖庭杰。
而梁帝好似很享受两派相互缠斗的局面，他稳坐钓鱼台，都想看看两派到底能玩出什么花招。
云南当时是梁国的附属，郡主又是手握重兵之人，那郡主的婚事，自然既不能让太子得利，也不能让誉王得利，而应该牢牢卧在梁帝自己的手里。
原本波澜不惊的比武招亲中，突然冒出一匹黑马。北燕四皇子带来的百里奇，只用一招就打败了大梁的高手。
百里奇是横练的硬功，就算是霓凰郡主与之对战，也不一定能取胜。
所以这比武招亲可能导致最糟糕的结局，如果百里奇最后胜了，霓凰郡主就要被迫嫁到北燕去，这是梁帝绝对无法接受的。
但实际的情况是，梁帝决定为霓凰比武招亲的时候，就应该料想到这种突***况的可能性。
梁帝只是开设了一个局，希望霓凰成婚，背弃和林殊旧的婚约，好让自己安心。
但是怎么收这个局，他丝毫没有自己的想法，所以才让梅长苏钻了空子。
最好的办法是，梁帝应该先选中自己合意的郡马的人选，然后比武招亲只是走个过场，逼着郡主答应婚事。
碰到有人来搅局，就利用王权不择手段地收拾掉，而不是等意外来临的时候，指望着丝毫不知底细的梅长苏来救场。
其实剧情在这里已经埋下了一个大大的伏笔，那就是梁帝最后失败的原因，恰恰在于他太关注相互制衡各方势力，而不发展自己的势力。
当然这一集是体现不出来这个玄机的，更让人看得过瘾的就是那些比武场面。
由于刘清山的这个版本有了刘家班，也就此让新版拥有了更真实更精彩纷呈的动作场面。
尤其是金溪善首次尝试了不用替身和特效的动作展示，实际上已经具有了相比原本更多的卖点噱头。
这从现场观众们兴奋的尖叫声里就体现出来了，确确实实带给了人们一个最大的惊喜。
其实金溪善自身的资质就算是半个武者了，平时闲暇时候也曾偶尔练过三招两式。
再于拍摄前突击一下，表现出真材实料的感觉并不稀奇。
关键是刘家班的替身技术可是目前的最顶尖实力，于是整部剧的真刀真枪的效果就一下子体现出来了。
有了技术高超的激烈战斗场面的添持，就让这部剧格外地展现出制作品质优良的一面。
比如看似随意的一个腾空而起，继而在空中的漂亮旋身，以往达到这样的效果是需要特技武行的替身或者绑吊威亚。
如今都是没有任何借助的真实实力的展现，已经注定了这部剧的非同一般。
再有演员的到位表演，环环相扣的剧情铺陈延伸，反转迭起的悬念丛生，这部剧不想成
功也难。
果然更出彩的第二集还没播到一半时，导演室就传递给了刘清山一个惊人的数字，2.84%就是目前的平均值，最高时一度破3，可是把一众电视台高管给惊到失态了。
并且这个数字还在肉眼可视地噌噌往上涨，平均数据破3应该没有意外。
要知道之前的收视奇迹《潜伏》，最高峰值才在3.27%，但它的播出平台可是国视一套，内地独一无二的行业大哥大。
而且这部剧的湘南卫视也是独家播放，可再是四大地方卫视之首，也无法跟国视一套相提并论，因为后者的信号覆盖率乃是全球性质的。
但就是这么一家地方台的独播，却创造了几乎跟国视一套收视神剧的数据等同，可见这部剧的收视率有多么惊人了。
它甚至是可怕的，毕竟这才播出了一集多一些，距离真正的广为人知还有很大的距离。
一旦它能随着播放的集数越来越多而更受关注，显然打破国视的数据根本不是问题。
所以它的可怕之处是在这里，那就是还拥有不可估计的无限可能性。
或许眼下最感头疼的就是另外三家地方卫视了，因为湘南卫视正是从他们的手里抢到的首播权。
若按照正常的竞拍结果，起码这个首播权是绝不可能出现的，会是至少两家的联手获得。
这样一来，在未来的近两个月里，就形成了在电视剧剧场湘南卫视一家独大的情况，问题是截止到目前，还没有过一家独大这么长时间的事态发生过。
第二集很快就结束了，从现场人们的表情里可以看出，这一部剧集显然又是成功的，而且是观众们是新奇里带着狂喜的满足。
这一点刘清山丝毫不感到意外，本来《琅琊榜》就是一部古装权谋的电视剧，架空历史的背景性质，也决定了该剧具有很大的想象以及发挥空间。
他有信心让这部剧成为最近这些年最为成功的古装剧，更重要的是它的成功也改变了观众对于影视剧的审美和观剧标准。
每一帧都拥有电影般的制作精良，这也是跟那些劣质的古装剧最明显的区别。
再加上它的剧情非常的紧凑，角色人物的三观塑造非常的正面，这也使得很多厌倦宫斗剧的观众对于这部电视剧会感到爱不释手的喜欢。
而且剧情冲突并不局限于争斗，而是应该将角色人物的三观提升到某些高度。
因为正确的三观，才能够影响观众对于事物的看法以及理解，所以从这个角度上来看，琅琊榜做得还是非常的成功。
当然也包括一众演员的精彩演绎，没有他们的精湛演技加持，也不会获得后来极高的人气以及认可。
内容方面，它是一部关于将军忠心耿耿保家卫国却受到帝王的猜忌，最后全军覆灭在战场的故事，是一部古装谋略剧。
它不讲江湖，而讲朝廷，上一代的恩怨，由这一代人来完结，是一部高智商讲述朝堂纠葛，皇家恩怨的剧。
这样的题材同样是标新立异的存在，它想传递一种观念，就是无论身处何时何地，永远保持一颗赤子之心；所有的策划算计都只是手段，不是目的。
影视剧终究是文化工业商品，既然是工业商品自然应该有生产标准。
2007年的华国文化产业处于一个非常特殊的环境，那就是「流量经济」的正在步入或接近巅峰时期。
同时期的古装剧也大概产生出了两种现象，这就又会扯到当时国产剧常见的两个不同团队，更重要的是此时网剧还没有出现，更别说崛起了。
再者跟原版相比，因为不同的地域环境，不同的拍摄模式，不同的生产标准，刘清山拍摄出来
的电视剧就会必然有着天壤之别。
在此之前是港台导演团队的古装剧大行其道的时期，港台本身地域和环境狭窄，加上经济早早发展成功，影视作品市场化成功。
虽然技术在当时领先了内地导演团队，但相对来讲更市场化，更商业化，更时尚化一些，古装剧就以偶像剧居多。
正是由于刘清山的出现，打破和改变了这种旧有的格局，让内地导演团队的严肃古装剧与两岸三地合作的古装偶像剧都成为了过去时，这就是此剧能够带来的最大变化。
或者也可以理解成，刘清山会因为这部剧而一举封神。
那么《琅琊榜》为什么会封神呢？影响力为什么会那么大呢？我们看它的制作水平就知道了。
分析一部影视剧的根本还是表达，光影和文本，最后是技术这四个层面。
《琅琊榜》的制作水平在这个年代无疑是降维打击，影响力可能是非常深远。
除了角色塑造和情节高光，还有美术、构图、画面和各种文化细节，是当时的国产古装剧分成两个极端的最显著的分界线。.z.
另一个就是翻拍金庸武侠剧过后，那种阿宝色、磨皮抠图、五毛特效、美术服化道荧光色，以及胡编乱造辣眼睛的古装剧，跟这部剧一比照就形成了最鲜明的对比。
《琅琊榜》的美术是华国传统文化的水墨风，它的构图非常讲究。
它的服化道在后世看来或许不是特别有优势，加上没有落实朝代是架空背景，但严谨好看的设计，不浮夸又具有传统文化的美感。
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